从《大明王朝1566》重播，到《凤囚凰》刷屏，古装戏再掀收视热潮——
本报记者 刘洋
《大明王朝1566》重播，《凤囚凰》刷屏，《大军师司马懿之军师联盟》掀起收视热潮，严肃文学改编的《白鹿原》重新引发“民国热”。大银幕上，《妖猫传》《芳华》等或玄幻、或怀旧的电影在斩获票房同时，也得到观众的喜爱……历史题材影视剧呈现“复兴”之势。这种势头能否延续，各方仍将拭目以待。
各方资源聚焦“古装大戏”
最近一年，从孙俪的《那年花开月正圆》、赵丽颖的《楚乔传》到周迅的《如懿传》、范冰冰的《赢天下》，再到吴秀波、黄晓明、黄轩等一线电影演员参演网络自制剧，明星活跃于古装影视剧舞台，已成影视剧业界发展“新常态”。
因为增加了网络播放渠道，加上新一代“粉丝观众”崛起，动辄几十集的电视剧正在成为消费明星的“最佳战场”。围绕明星效应带来的资源集中，则使古装历史剧成为制作、拍摄和技术资源集聚的载体。
“古装剧的布景、服装和特技都很能吸睛，表演上又可适度夸张，强调冲突，突出表演力度。所以明星都愿参演古装剧。另一方面，为了争取在电视台播出，从排片中突出重围，古装剧又必须精益求精，否则没有机会开拍。这样古装戏投资就越来越大，也更易吸引大明星做主演。”中国传媒大学博士后毛珺琳对《工人日报》记者说，不同于此前电影在宣发和资源投入上的绝对优势，网络平台崛起后，电视剧在观看时间、全民话题等方面造成的“浸入式体验”，使得一线明星为保持“国民性”，不得不“重投电视剧的怀抱”。
高度雷同、低转化率和创新度的流失，在业内人士看来，这三点成为 “大IP”光环褪去的主因。此前，虽然《孤芳不自赏》《锦绣未央》《择天记》都取得相对亮眼的收视成绩，但大IP、帅哥靓女、仙侠玄幻、滤镜调色等“统一配置”带来的同质化趋向，使得观众大呼审美疲劳。
当然，还有不少别具特色的历史题材影视剧获得好评。精准还原民国时代题材的《白鹿原》，带动经典文学重回大众视野。追溯部队文工团青春回忆的《芳华》，怀旧一代人亲历的时光，大赚眼泪之余，也引发社会对时代精神的礼赞。
“制作资源的集约化，虽在此前使影视制作走了些弯路，但长期发展，必然发挥良币驱逐劣币的效应。”毛珺琳乐观预期未来历史题材影视剧发展还会更进一步。
观众需求和标准发生“裂变”
“当下，历史题材影视作品并不真正等同于历史。”《大军师司马懿》制作人、宁波电视艺术家协会主席张晓东认为，此剧亮点正是将东汉末年至三国期间，复杂的人物关系和宏大的历史片断打破解构，以现代人思维把握基本事实，重新梳理脉络，最终以适合影视表达的方式重塑。因此，为历史题材电视剧创作提供了“新的范例和思路”。
随着网络平台逐渐成为大众观影的主要方式，主流观众群体在年龄层次、审美需求等方面，与此前以电视为主要媒介的观众产生明显差异。在中国艺术研究院举办的网络自制剧论坛上，爱奇艺副总裁陈潇指出，网络平台观众“其实看的东西非常杂，他同时看美剧、英剧、泰剧、电视剧、网剧，所以他的审美具有裂变的特点。”
与上世纪《雍正王朝》《大明宫词》等古装剧热播时，舆论争鸣“史实”与“戏说”的话题不同，当下历史题材影视剧中，创作者既不完全拘泥于历史本身，观众对其评判也不再局限于“正剧”高于“戏说”，“真实”优于“演绎”。
“历史剧呈现非正剧的特点，因为经过多年大众娱乐洗礼的观众，早就不把看电视剧当作教化或者学习的途径，关注的不是历史书的影像重演，而是故事本身。”研究《网络文艺的新实践和新美学》科研项目时，毛珺琳观察到，去年以来，历史题材影视剧叫好又叫座的背后是，随着电视剧观众代际变化，对于历史题材认知发生改变。
在毛珺琳看来，由于网生代观众的观影经验是国际化的，因此，对中国影视剧的需求必然受到国外影视精品的影响。她以在欧美获奖无数的电视剧《王冠》举例说，“这部剧的卖点就是英国王室不为人知的故事，题材的选择就是另辟蹊径。”
