原标题：他用镜头记录中国诗人的脸

　　人/物/档/案

　　宋醉发

　　诗人，国家一级摄影师，中国摄影家协会会员，国家摄影师职业技能鉴定命题专家组成员，国家摄影师等级考评员。首创提出多面主义艺术观念并进行广泛的创作实践，不断探索立体主义、印象主义、超现实主义、抽象主义、错觉主义、极简主义等多种风格的创作。摄影作品多次在国展和国际影展中获奖。2001年作为总策划人策办中国首届摄影作品专场拍卖会。出版过多本个人诗集、摄影作品集。摄影、主编、出版了大型影像诗集《中国诗歌的脸》。主编民间先锋诗画刊《多面主义》。2011年创办福建海峡诗歌影像艺术收藏馆。

　　诗人宋醉发，也是一名摄影师，善于用“镜头”来呈现诗人。从2003年开始，宋醉发前往全国各地拍摄不同年龄、形形色色的诗人，至今已经拍了15年，自费30万元，行程约30万公里，拍摄近千位诗人的脸谱。5月26日，宋醉发将带着他拍摄的四川诗人脸谱，来成都展览。昨日，宋醉发接受了成都商报记者专访，披露了长达15年醉心于拍摄中国诗人脸谱的幕后故事。宋醉发透露，自己正在筹备建立一个“中国诗歌的脸”博物馆。

　　拍摄过近千位诗人的脸

　　成都商报：这一次在成都展览诗人脸谱的内容是什么，最大的亮点是什么？

　　宋醉发：这一次展览的内容是30~50幅诗人肖像及其代表作做成的展品，最大的亮点是让四川诗歌做一次集中的群像展示，展出的四川籍或在四川的当代诗人有吉狄马加、翟永明、李亚伟、柏桦、龚学敏、凸凹、向以鲜、哑石、陶春、蒲小林、刘泽球、胡亮、李永才、彭志强、碧碧、桑眉、郑小琼、胡马、余幼幼等。另外，还将展出北岛、舒婷等朦胧诗人和一些第三代诗人。

　　成都商报：是否统计过你拍了多少张诗人的脸？诗人的脸是否有共性？和普通人的脸相比有何不同？

　　宋醉发：我拍摄过近900位汉语诗人，加上非汉语诗人，我拍摄过近千位诗人。2011年，有朋友出钱帮我租了一个小空间，我创办了“福建海峡诗歌影像艺术收藏馆”，也是这次活动的主办单位之一。我相信，有情怀的诗人，脸上都有一种诗意的纯粹。

　　自费近30万，“不愿让钱左右判断”

　　成都商报：你是什么时候开始着手创作“中国诗歌的脸”摄影专题？第一位拍的是谁？

　　宋醉发：我拍摄的第一位诗人是食指。2003年，夏秋之际，一个偶然的机会，我来到北京，参加诗刊社的一个活动，见了一些诗人，特别是见了诗人食指，为他抓拍了几张，大家都觉得效果不错，后来就想着多拍一些诗人，越拍越多，再后来就拍成了系列专题《中国诗歌的脸》。

　　成都商报：有人赞助过吗？经济来源是什么？

　　宋醉发：《中国诗歌的脸》是我自费拍摄的，之所以坚持自费拍摄，是不愿意让钱的因素左右自己在拍摄中对诗人的判断。我属于工薪阶层，比上不足，比下有余。前些年我还没买车，女儿在放学时看见同学们一个一个钻进接他们的小轿车，问我什么时候也能有小轿车来接她，我说，老爸可能在物质上算比较穷的家长，但在精神上绝对是个富翁家长。我还指着杂物间里摆放的我的其他影像艺术作品，告诉她，当社会意识到老爸所创造的精神文化价值时，这里随便哪个作品，都可以拿去换一辆轿车。当然，那也许是10年，或20年以后的事情。

　　至今已经花费近30万元，我和家人达成一致协议，每年花在这上面的预算不超过2万元。最初几年花费比较大，有时候出去一次就花费2万多，而我每年要出远门拍诗人的脸三到五次。现在因为有很多诗人给予食宿接待，花费省了很多。

　　“印象最深的是成都”

　　成都商报：请聊聊你一共拍了哪些诗人？印象最深的是哪些城市的诗人？

　　宋醉发：如果从神态上看，比较满意的有吉狄马加、食指、万夏、海男、殷龙龙等；如果从象征意味来看，北岛、杨克、何拜伦、安琪、赵丽华等比较满意；如果从用光、慢门或重复曝光等拍摄技巧来看，唐亚平、陈先发、沈浩波、梁平、格式等比较满意。拍摄诗人系列走了那么多城市，印象最深的是成都。那一夜，李亚伟帮我约了好几位诗人在翟永明的白夜酒吧喝酒，拍摄。诗人们纵情饮酒，谈论年轻时的故事，争论关于爱情和诗歌的话题，西部诗人的那种颇具文化品位的风情感染了我，至今难忘。在已拍摄的诗人中，有近两百位女诗人，她们占拍摄诗人总数的20%。

　　成都商报：目前为止，《中国诗歌的脸》展览都在什么地方举办过？